REFLECTOR
Railrod cimbró la Ciudad de México con el primer autoconcierto rockero
POR JOSÉ VIEYRA
Fotos: Cortesía Railrod
Railrod vive, gracias a su calidad, el sueño de toda banda joven: gustar y crecer en los escenarios más importantes.
Su meteórica carrera ha llevado a que la creatividad de Oscar “The Os” Estrada haya ascendido a tal extremo que se ha presentado al lado de grandes monstruos del rock mundial como Aerosmith, Kiss, Guns and Roses, entre muchos más y haber pisado escenarios como la Arena Ciudad de México, El Lunario, La Arena Monterrey, Foro Pegaso, y muchos más, e incluso haber formado parte del roster de Billboard en México y en Estados Unidos.
La noche del viernes escribió una histórica nueva página al convertirse en el primer grupo mexicano de rock en ofrecer un concierto en la capital mexicana, casi seis meses después de que toda actividad fuera cancelada, lo que por supuesto no es poca cosa.
VENDIDA LA TOTALIDAD DEL BOLETAJE EN TIEMPO RÉCORD
Días antes de su presentación, tan fieles son sus fans que en tiempo récord (apenas casi un par de semanas) logró vender la totalidad del boletaje disponible en el recinto Open Air Arena Ciudad de México, días antes de que llegara este show.
Un detalle a resaltar es lo ha hecho solo, sin ayuda de algún otro artista, lo que da cuenta tanto del poder y fuerza que guarda su propuesta y que va creciendo, encaminándose a labrar su propia leyenda, así como de las ganas del público por olvidarse un poco del confinamiento y rendirse ante la evocación hedonista de su incombustible hard rock, que se le revienta en la cara a aquellos que afirman que el género está muerto.
Basta ver la emoción del público, las bocinas de los coches a tope, las luces de los vehículos yendo al ritmo de la música, en fin, el regreso de la magia de los shows en vivo para descubrir que no es así y descubrir que México tiene en Railrod a un digno relevo generacional destinado a cosas grandes.
La flama que ilumina a Railrod se centra musicalmente en el groove revitalizado de los años setenta y ochenta, mezclando sonidos del hard, glam y metal que se tienen bien identificados y que quedan plasmados en cada tema que tocan sin miedo, con la convicción y seguridad de quien sabe lo que tiene. Y vaya si traen poder.
LA MAGIA DE LA NOSTALGIA ROCKERA
Railrod es una banda condenada a vivir y compartir sus mejores riffs en vivo, en una experiencia única que permite a los profanos descubrir en ellos la magia de la nostalgia rockera, refrescada con sonidos modernos que crean una simbiosis única y disfrutable.
“Como la flor” es el tema que presentan esta noche, en un recital que arranca con “Krma” y “Can’t hide what you’re feelin’ baby” y prosigue, uno a uno, con los temas emblemáticos de esta banda que desde el principio tiene al público rendido a sus pies.
No se entiende cómo Os -que es demasiado joven o sabe devorar los años- muestra ese protagonismo en el escenario, como si tuviese todas las tablas del mundo, pero así es, el escenario de Open Air le queda pequeño.
Sólo prestando atención entendemos que Os en realidad es Railrod, es decir, que no es una banda, es un proyecto personal donde no queda más que reconocer su talento, ejecución, composición y desenvolvimiento, para generar lo que será el monstruo rockero en esta década y en el que cada uno de los integrantes saben perfectamente cuál es su papel y qué hacer.
“Black & White”, “Nightspell”, “The Hermit Pt I”, “Tryin’ to fit”, “Nada se ve bien” y “Two paths” suenan incólumes en esta primera parte del show.
SEGUNDA PARTE, UNA ODA A LOS CLÁSICOS
La segunda parte resultó ser una oda a los clásicos, a las influencias, al respetuoso maremágnum de himnos que se sucede uno tras otro, hasta llevar al paroxismo a los asistentes, que despiertan en cada nota sus emociones más sinceras y profundas hermanados por el rock.
“Dream On” de Aerosmith y hasta un medley en el que caben canciones de Metallica, Led Zeppelin, Kiss y Guns and Roses, hacen vibrar el piso de Open Air, despidiéndose finalmente con “Quit?”, un tema que cuenta con un puntilleo de guitarra impresionante.
Se debe resaltar el excelente resultado en la ejecución de “Soldado caído”, una canción que mezcla el hard y glam rock que sonó increíble.
Railrod hizo magia, sigue siendo esa digna banda orgullosamente mexicana, capaces de escalonar al trono de los grupos de rock de estadio en poco tiempo.
Su show que adquirió un carácter épico, tanto por la enorme producción como por ser la primera noche rockera tras seis meses de paro total en la capital del país, hizo de ésta una presentación histórica e imborrable. Y es que el ascenso de Railrod parece no conocer límites. Que así sea.
La intérprete deja grandes éxitos que perdurarán en el imaginario popular como la clásica “Rata de dos patas”, “Tres veces te engañé”, “Me saludas a la tuya” y “Las rodilleras” * “¿Me estás oyendo inútil?”, una frase para la posteridad
KARLY VILLANUEVA
El mundo de la música está de luto al confirmarse la muerte de la popular cantante Paquita la del Barrio a los 77 años de edad.
Un infarto fulminante le quitó la vida en su cama. Lamentablemente ya no vio el amanecer de un nuevo día.
A través de sus redes sociales se confirmó su fallecimiento.
“Con profundo dolor y tristeza, confirmamos el sensible fallecimiento de nuestra querida Paquita la del Barrio, en su hogar en Veracruz, siendo una artista única e irrepetible, que nos dejará una huella imborrable en el corazón de todos los que la conocimos y disfrutamos de su música”.
Por medio de la publicación, su familia pidió -a medios de comunicación- espacio y comprensión para vivir el duelo en privacidad y paz.
“En este momento de gran dolor pedimos de la manera más respetuosa a todos los medios de comunicación y a la opinión pública que nos brinden espacio y comprensión para que su familia pueda vivir su duelo en privacidad y paz”.
La intérprete deja grandes éxitos que perdurarán en el imaginario popular como la clásica “Rata de dos patas”, “Tres veces te engañé”, “Me saludas a la tuya” y “Las rodilleras”.
SEMBLANZA
Francisca Viveros Barradas, su nombre verdadero, nació un 2 de abril de 1946 en la comunidad de Alto Lucero, Veracruz.
En 1970, después de separarse del padre de sus hijos Miguel y Javier, se traslada a la Ciudad de México junto con su hermana Viola, con quien conforma el dueto Las Golondrinas.
En la capital del país conoce a quien después dedicaría su frase “me estás oyendo inútil”, Alfonso Martínez, con quien se casaría y procrearía unos gemelos que morirían a las pocas semanas de haber nacido.
En 1975 se pone fin al dueto, pues su hermana Viola había recibido la invitación de un empresario para irse de gira sola por Perú y Chile.
En ese año Francisca decide invertir en un negocio de banquetes y comidas para fiestas, del cual saldrá el capital para que en 1978 compre un terreno en la colonia Guerrero que, al tiempo, se convertiría en el famoso restaurante “Casa Paquita”.
En 1984 decide cantar para los clientes de su restaurante y graba, con recursos propios, su primer disco “El barrio de los faroles”.
En 1985, ya como Paquita, graba su primera intervención en un programa de televisión llamado “Hoy mismo”, conducido por Guillermo Ochoa
El restaurante también sirvió de set televisivo para que Thalía grabara la telenovela “María la del Barrio”, en la cual Paquita hizo una aparición especial.
En 1997 el promotor Ruly Vega la lleva de gira por Estados Unidos logrando, durante cinco años, alternar con estrellas como Vicente Fernández, Joan Sebastián, Lupillo Rivera, Juan Gabriel, Jenni Rivera, entre otros.
En 2011, por primera ocasión en el nuevo premio Billboard de la Música Regional Mexicana, Paquita la del Barrio recibe el galardón “La Voz” como “Reina y defensora de las mujeres”
En 2021 fue galardonada en los Latin Billboard con el premio “Trayectoria Artística”.
En la serie “Narcos”, de Netflix, Paquita tiene una aparición especial al despedir, cantando, a “Pablo Escobar”.
En cine, Paquita participó en las películas “Modelo Antiguo”, junto a Silvia Pinal, y “Cansada de besar sapos”, con el grupo Camila.
Paquita grabó más de 33 discos con acompañamiento de banda, trío, sonora, grupo norteño y mariachi, y ha vendido más de 20 millones de copias.
En enero de 2022 la cantante tuvo que cancelar su presentación en la Feria Moroleón 2022 por un procedimiento médico que se le realizó para aliviar un dolor en el nervio ciático.
Entre sus canciones más famosas destacan: “Tres veces te engañé”, “Rata de dos patas”, “Las rodilleras”, “Las mujeres mandan”, “La última parada”, “Me saludas a la tuya”, “Soltero maduro”, “Chiquito”, “Hombres malvados”.
Descanse en paz Paquita la del Barrio.
Ya son más de tres décadas sobreviviendo contra viento y marea en las periferias y ahora llega en plan grande, para alegría de sus fans, a la Arena de la Ciudad de México
KARLY VILLANUEVA
Liran’ Roll, contra viento y marea, sigue vigente el mundo de la música rockera y resiste en las periferias durante más de tres décadas.
Para beneplácito de sus admiradores, llega en plan estelar y tocará en la Arena Ciudad de México.
Es innegable que la banda Liran’ Roll permanece en el gusto de la música con clásicos como ‘María’, los cuales siguen conquistando nuevas audiencias, ya que la mayor parte de sus presentaciones durante todo el año son en las ferias de los distintos estados del país, lo que les permite llegar a familias enteras.
“Ahora en las ferias de pueblo, el rock no puede faltar, sí, donde antes era pura música regional, abren el espacio para todos los estilos y nuestra música también es parte fundamental de estos conciertos, lo cual me llena de satisfacción porque ganamos nuevos fans”, afirmó Antonio Lira.
Acepta que su público está más en la periferia, porque siempre están buscando dónde tocar, sin importar si es un recinto grande o pequeño, ellos asisten y deleitan al público por igual.
Sin embargo, cada dos o tres años regresan a los shows masivos, como el que preparan para este 9 de febrero en la Arena Ciudad de México.
“Es interesante vivir estas realidades, podemos estar un día en escenarios como la Arena CDMX ante 20 mil personas y una semana después en un bar donde caben sólo 300, pero nosotros nos adaptamos”, añade.
El concierto en el recinto de la alcaldía Azcapotzalco será de casi tres horas, tocando hits de sus 17 discos de estudio y tendrá invitados especiales.
VIGENTE SU MÚSICA
Toño Lira, como lo llaman sus admiradores, considera que el rock sigue vigente entre las nuevas generaciones, así lo ve en sus tocadas, donde niños y adolescentes corean sus temas, pero siente que las nuevas tecnologías facilitan tanto el acceso al mundo de la música, que los jóvenes ya no necesitan ser tan rebeldes como en su época.
“El rock and roll era de los rebeldes, el punk de los que van en contra del sistema, pero quizá como ya es más fácil entrar a la música, los jóvenes no necesitan ser tan rebeldes o no buscan estar en contra de algo, entonces creo que sí falta esa rebeldía en los corazones para hacer cosas nuevas y revolucionarias”, agrega.
Como es del dominio público, Antonio es el que se encarga de las letras y ya prepara nueva música, pero pese a tantos años en la industria, no se siente seguro, al contrario, cada vez se exige más.
“Me gusta mucho componer y me compro mis juguetes, me pongo a ver viajes canciones y busco temas de los que no he hablado, para ver qué más creo, porque con los años también cambia tu panorama, manera de ser y de escribir, yo soy muy autocrítico y siempre busco decir cosas nuevas”, enfatiza.
LO QUE DEBES SABER DE LIRAN’ROLL
Su primer disco se llamó “Quiero cambiar”, lanzado con el sello Discos y Cintas Denver.
Durante todos estos años, los miembros de la banda han cambiado.
Originalmente fue fundada por Antonio Velázquez, José Luis Rosas y Édgar Cruz.
Antonio Lira formó parte de la banda Blues Boys, con quien grabó tres discos.
En 1997 salió su disco “María”.
Así que ya lo saben amigos, si quieren pasar una velada fantástica, tienen una cita este domingo 9 de febrero en la Arena Ciudad de México con la banda Liran’Roll, una leyenda rockera musical viviente.
Todo un éxito su regreso musical y estrena dueto con Edén Muñoz para poner más fuerte que nunca el género regional
ERIC GARCÍA
La icónica canción que llevó a Víctor García a ser una de las figuras más queridas por el público hasta la fecha, se revitaliza con un sonido actual y con la colaboración en voz, arreglos y producción de Edén Muñoz, el artista latino más popular de YouTube en 2022 y hoy por hoy uno de los referentes más grandes de la música popular mexicana.
La verdad da gusto que exista verdadera admiración y unión entre dos artistas, la música se enriquece y todos somos beneficiados al escuchar algo nuevo y diferente.
Eso ocurre con el gran regreso de Víctor García, sus colegas lo arropan porque reconocen su calidad interpretativa y él lo agradece cantando con pasión y entrega, ya sea sobre un escenario o en una grabación.
El caso de Edén Muñoz es especial y merece una explicación detallada. El originario de Sinaloa creció escuchando música popular, siendo un adolescente cantaba los éxitos de otros artistas y hubo temas y figuras que lo marcaron, como “Otra vez” con Víctor García.
Más tarde él crearía sus propias composiciones y con su estilo personal llegaría a lo más alto del regional mexicano (Colmillo Norteño, Calibre 50 y ahora como solista).
Al enterarse que Víctor retomaba con más fuerza su carrera musical, Edén no dudo ni un momento en participar en el proyecto.
Con entusiasmo celebró hacer un dueto, pero además él mismo fue quien sugirió grabar “Otra vez” y producirlo de manera íntegra.
Por supuesto que la noticia se recibió con júbilo en M4 Records, el nuevo sello discográfico de García, ya que en las manos de Edén la canción cobraría nueva vida imprimiéndole un sonido actual sin perder su esencia.
En esta versión 2024 se aprecia el acordeón típico de Edén tocado por sus manos, además de incluir elementos diferentes como la tuba, la docerola (guitarra de 12 cuerdas) e incluso un requinto.
El arreglo y la producción total estuvieron a su cargo y en cuanto a las voces los dos se oyen impecables, en armonía y buena conjunción; se aprecia el entusiasmo de ambos por llevar a buen puerto este dueto.
ACTIVOS INCANSABLES
La canción se grabó hace muy poco, ya que ambos artistas han estado en constante actividad: Víctor García promocionando en diversos medios de comunicación lo que ha sido el lanzamiento de su primer sencillo, “Te odio” (tema que ya rebasa el millón de vistas en plataformas) y Edén presentándose en concierto por todo el país y llenando a tope nada menos que la Arena Ciudad de México.
“Otra vez” es una pieza de la autoría de Raúl Ornelas, Jaime Flores y Luis Carlos Monroy, además de ser una de las canciones más populares del catálogo de Víctor García, tan sólo en Spotify registra más de 40 millones de reproducciones y su video original en YouTube una cifra similar… pero más que eso, es un precioso tema que se ha quedado en el corazón de millones de personas y que sin duda posicionó a su intérprete como uno de los mejores de México, literalmente lo bordó con su voz y lo hizo propio con su sello personal.
En este 2024 podremos escucharlo aún con más brillo y a través de un magnífico dueto que no sólo representa la renovación del género regional, sino también el compañerismo, el respeto mutuo y el trabajo en equipo.
Definitivamente se necesitan dos piedras de calidad para hacer un fuego musical.
“Otra vez” consolida musicalmente a Víctor García desde el pasado 7 de noviembre en todas las plataformas… y con Edén Muñoz es una explosión musical que prende todas las redes sociales.
